אחוזת צ'טסוורת' (Chatsworth House) במחוז דרבישייר (Derbyshire) שבאנגליה היא מתחם הכולל את בית האחוזה הראשי, גנים, פארקים וחווה. המתחם מוקף שדות וגבעות מיוערות, ובדרך הפסטורלית המובילה אליו נגלה בהדרגה המבנה המרשים של בית האחוזה.

הכניסה לבית היא דרך חדר קטן וצנוע שבקצהו ניצבים שני כדי הפורצלן הענקיים של פליסיטי איילייף (Felicity Aylieff). הכדים הם כמו שומרי סף, אחד מכל צד של גרם המדרגות המחופה שטיחים ענקיים. על הכדים מצוירות דוגמאות מודרניות וחופשיות תוך שימוש בשיטות צביעה סיניות מסורתיות– פיגמנט כחול קובלט מתחת לגוף הזיגוג וצבע פיגמנט אדום על בסיס אמייל מעליו. לאחר המעבר ביניהם מתחיל מסלול יפהפה בין יצירות אמנות שהן חלק מאוסף אמנות פרטי עוצר נשימה.
האחוזה, שנבנתה במאה ה-14, הייתה שייכת למשפחה המיוחסת דבונשייר (Devonshire) ושימשה מאז את דוכסי השושלת במשך 16 דורות. בראשית שנות השמונים היא הייתה ביתם של הדוכסים פרגרין ואמנדה קבנדיש, אספנים נלהבים ותומכי אמנות גדולים שפיתחו במרוצת השנים חברויות וקשרים עם אמנים רבים. כעת, בשלהי העשור השמיני לחייהם ועם מעברם אל משכנם החדש, פותח הבית ההיסטורי את שעריו בניהולה של קרן בית צ׳טסוורת׳ (The Chatsworth House Trust) ומספק הצצה מיוחדת במינה לאוסף האמנות המרהיב שצברה המשפחה במרוצת השנים.

האוסף כולל יצירות אמנות מודרנית מארבעים השנים האחרונות, אמנות עכשווית, (רובן רהיטים ועבודות קרמיקה), פריטי אמנות היסטוריים כגון פסלים ניאו-קלאסיים, ציורים של המאסטרים הגדולים וחפצים מהתקופה הוויקטוריאנית. במרוצת מאות השנים ועם חילופי הדורות הוסיף כל אחד מהדיירים פריטי אמנות ברוח התקופה על פי טעמו האישי.
ההצבה של הפריטים מפגישה יצירות אמנות ישנות וחדשות ויוצרת אסתטיקה יוצאת דופן של שוני סגנוני ומעברים חדים בין פריט לפריט לצד סימביוזה הנובעת מהשילובים המוקפדים ביניהם. השיטוט בבית חושף עבודות בהזמנה לחללים ספציפיים של אמנים כמו אדמונד דה ואל (Edmund de Waal), שעבודתו "A Sounding Line" מורכבת מ-66 מכלי פורצלן מזוגגים לבנים, צרים וגבוהים הניצבים בצפיפות בתוך קמין. מעליהם תלוי בשילוב יפהפה ציור שמן גדול של האמנית אנדליון ליסט גרין (Endellion Lycett Green) ובו סבך עלים גדולים וירוקים של צמח שום בר עם פריחתו הלבנה והקטנה.

עוד אפשר לראות ברחבי הבית שידות ויקטוריאניות ועליהן מקבצים צפופים של פסליה העגולים והממורקים של פיפין דרייסדייל (Pippin Drysdale) בצבעוניות מודרנית עזה ודרמטית או את המיצב "Sowing Colour" של נטשה דיינטרי (Natasha Daintry) שבו היא מציגה גופי פורצלן צבעוניים במבחר גדלים שניצבים בקומפוזיציה מוקפדת בין עמודי שיש מפוארים בחדר הספרייה. אחד החללים המרשימים הוא זה שבו מוצגת העבודה "The North Sketch Sequence" של האמן ג'ייקוב ואן דר בויגל (Jacob van der Beugel) – מבואה ארוכה המחופה אריחי קרמיקה עם דוגמאות מלבניות המייצגות את רצף הדנ"א של בני המשפחה כסוג של דיוקנאות אישיים.

לצד העושר הוויזואלי בין כותלי הבית יש כמות אדירה של אמנות חוץ בחצרות הפנימיות ובגנים שמסביב. שטח הבית כולל תעלות מים ואגמים, מזרקות, טרסות מפוסלות, גינת אבנים ומבוך בנוסח ויקטוריאני, חממת זכוכית עם מגוון צמחים וגינות ירק ותבלין. בין כל אלה אפשר למצוא את הכלבים הידועים של האמנית אליזבת' פרינק (Elisabeth Frink), עבודות עץ של דיוויד נאש (David Nash), כדים של אלכסנדר מקדונלד-ביוקנאן (Alexander Macdonald-Buchanan) ועוד רבים אחרים.
בשונה מהחוויה המוזיאלית/גלריסטית שבה יצירות האמנות מוצגות ב-white cube (סגנון הצבה מודרני של יצירות אמנות על גבי קירות לבנים. נ"צ) ומנותקות מההקשר של המציאות היום-יומית, המפגש עם חפצי האמנות בצ'טסוורת' מעניק נקודת מבט ייחודית על פריטי אמנות בחלל האותנטי שלהם. השיטוט לאורך המסלול הוא נינוח וחופשי ועובר בין חללים ציבוריים כמו חדרי אירוח וחדרי אוכל מפוארים ודרך מסדרונות רחבים וצרים המובילים אל החדרים האינטימיים יותר כמו חדרי השינה והעבודה. בכל מבט מתגלים שפע ואיכויות של חפצים מענגים: כלים מפוסלים בהשראות בוטניות של קייט מלון (Kate Malone), קערות מעוטרות בפסים מרצדים ובצבעוניות מוקפדת של שרה מורהאוס (Sara Moorhouse), אגרטלים שסועים ומחוברים מחדש של שרה פלין (Sara Flynn) ועוד רבים אחרים שליוו את דיירי הבית בפינות החדרים, בשולי רהיטים, לצד המיטה, על שידות איפור ומכתביות, בין הספרים, לצד מנורות הקריאה, העציצים, הכריות ועוד.

בהצגה הייחודית של האוסף ניכר גם העדרן של תגיות המידע לצד העבודות. הדבר מעורר מחשבה על המפגש הבלתי אמצעי עם יצירות האמנות בבית הזה לעומת תחושת הריחוק, יראת הכבוד והסטריליות בחללי תצוגה מוזיאליים. את המידע על העבודות אפשר לקבל מאנשי הצוות הפזורים ברחבי הבית, והטקסטים המעטים שכן מלווים חלק מהפריטים נכתבו על ידי אמנדה ופרגרין בעצמם, ובהם הם מסבירים את חיבורם האישי ליצירה או מתייחסים לאופן שבו היא מוצגת. טקסט אחד שמשך את תשומת ליבי הוא זה המתייחס לדינמיות של היצירות בחללי הבית ומוסבר בו שלעיתים קרובות הזוג משנה את מיקום העבודות בהם כדי לקרוא אותן באור שונה ולהתרגש מהן מחדש.
גם מצד האמנים מתקיים דיאלוג משמעותי ועמוק עם האוסף בצ'טסוורת'. בקטלוג התערוכה מודגש הקשר האישי בינם ובין הפטרונים (הדוכסים אמנדה ופרנגרין קבנדיש), ורבים מהם שואבים השראה מהיצירות של המאסטרים הגדולים בבית ומביעים הערכה כלפי הגישה הייחודית של האספנים להציג אמנות חדשה לצד ישנה. תצוגת האוסף מבטלת את ההיררכיה המקובלת לפי זמן, סגנון או נושא ומציעה לצופים להתבונן בתולדות האמנות והעיצוב מבעד לעדשתם האישית האינטימית של בני שושלות אצולה אירופיות אוהבי אמנות המנהלים מערכת יחסים קרובה עם אמנים שונים.
"Living With Art We Love", Chatsworth House, Derbyshire
אוצרת: Dr Alexandra Hodby
נעילה: 9 בספטמבר 2022
נועה צ'רניחובסקי – חברת מערכת טקסטורה